Samuel Beckett imzalı Godot’yu bekleyen iki karakterin birbiriyle tartışmasıyla başlar. Arada kavga etmeleri sonra neden kavga ettiklerini unutmaları, barışmaları ve tekrar kavga etmeleriyle devam eder. Anlatı, orada bulunma amaçlarının ne olduğunu sürekli birbirlerine hatırlatmalarıyla ilerlemektedir. Ardından Pozzo ve Lucky ile karşılaşan kahramanlarımızla sembolik bir anlatıma kavuşur yapıt. Godot’tan haber getiren Çocuk ve bütün karakterlerin belleklerinin git gide belirsizlemesiyle gerçeküstü bir kimliğe bürünür.
Samuel Beckett, yüzleşmekten korkulan durumları yaşam gerçekliği üzerinden anlatmıştır. Yer yer seyirciye dönerek onu uyarır gibi yapılan konuşmalarla kendisinin bir sanat eseri olduğunu bir anlamda seyirciyi olabileceklere karşı uyardığı izlenimini vermektedir. Ancak bu uyarı sezdirilmeden yapılmaktadır. Parmak sallamadan gerçekler abartılarak somutlanmış ve seyircinin dikkatini çekmesi amaçlanmıştır.
Bir tiyatro metni için az sayılabilecek karakteri olan Godot’yu Beklerken’deki karakterlerin ikisi Vladimir ve Estragon, Godot adındaki karakteri beklemektedirler. Sonradan karşılaştıkları Pozzo ve Lucky ise sembolik anlatımla özneleşen nesneler olarak karşımıza çıkmaktadır. Godot’dan haber getiren Çocuk ise bu bekleyişin anlamsızlığını hissettirmektedir.
HAKKINDAKİ YORUMLAR
Karakterlerin kendileriyle ve bekleyişleriyle çatışma yaşadığı anlatıda çatışma sayısı arttıkça yapıt çok katmanlı bir duruma gelmiş ve anlatının derinliği artmıştır. Her bir kırılma noktasıyla seyirciye bir düşünme sorumluluğu veren anlatı az sözcükle çok şey anlatılan yoğun bir anlatıma sahiptir. Anlatıdaki ortam duygusu karşılıklı konuşmalarla örüldüğü için detaylı betimlemelere başvurulmasını olanaksız kılmış bunun yerine Samuel Beckett ortam duygusunu parantez içindeki bölümlerle aktarmıştır. Bu tercih anlatının başarısının bir kısmının da tiyatro metninin yönetmeni ve sahne dekoruna bırakıldığını göstermektedir.
Çevirmenin tercih ettiği söz dizimi tiyatro metninin karşılıklı konuşmaya dayanan yapısına uygun bir biçimdedir ve bu sayede konuşmalar yapay görünmemektedir.
Düşünme becerisini kaybetmiş, belleksizleşen belleksizleştiği için de sağlıklı düşünemeyen bir insanlığın anlatıldığı yapıtta, yazıldığı çağa ve sonraki çağlara seslenen bir uyarı vardır. Kısır döngü içinde devinip duran, kendine olan umudunu kaybettiği, kul benlikle yetiştirildiği, öz benliği yıkıldığı için bir türlü kendine ilişkin kararlar alamayan, çaresizce anlatıda Godot öznesinde nesneleşen bir sonraki kurtarıcıyı bekleyen insanların artık kendilerine ilişkin söz söyleme hakkını tekrar ellerine almalarını sezdirmeden salık vermektedir.
Kendilerine ilişkin ya da kendileri hakkında verilen kararlara ses çıkarma yükümlülüğünü, düşünme sorumluluğunu söküp ellerine alması gereken insanları tiyatro türüyle anlatan yazar bu sayede seyirciyle iletişim kurabilme ve çağlara göre etkileşimi artırıcı yöntemlerle sahnelenebilmesi açısından çarpıcı bir metinle karşımıza çıkmaktadır.
NOT: Düşündükçe sahnede duran botlar aslında gitmeleri için her şeyin hazır olduğunu da temsil ediyor. Ancak kahramanlarımız bir sonraki kurtarıcıyı beklemekten gidemiyorlar.
Ne zamandır web sitelerim için aradığım içeriği sonunda buldum. Bu kadar detaylı ve net açıklama için teşekkürler.
Değerli yorumunuz için teşekkür ederim.